You are viewing [info]llliu's journal

Лиугушкино болотце
 
[Most Recent Entries] [Calendar View] [Friends]

Below are the 20 most recent journal entries recorded in LLLiu's LiveJournal:

    [ << Previous 20 ]
    Thursday, May 3rd, 2012
    12:28 am
    Товарищеский, он же Дурной, он же Чертов
    Есть на карте Москвы Товарищеский переулок, в районе Таганки.
    Он мне дорог, потому что юность моя проходила в районе Таганки и не раз нога моя ступала в Товарищеский переулок,  то за одежкой в фирменный магазин швейной фабрики, то по дороге в книжный на Факельном переулке.
    Сегодня, совершив фотопутешествие по Воронцовской улице у ЖЖ-френда, посмотрела на старые карты, щедро рассыпанные  дружеской рукой, и глаз застрял на названии "Дурн..." - переулка, отходившего от Семеновской (старое название Таганской) улицы. Полное название переулка было "Дурной"!!! - какая прелесть эти старомосковские названия.

    Дурной переулок со старых карт показался мне страшно похожим по конфигурации на Товарищеский.


    Погуглила - и вправду - Товарищеский - бывший Дурной, он же Чертов! В этом переулке, между прочим, родился известный художник Константин Коровин, родился он в семье старообрядцев, район-то был старообрядческий. Из старообрядцев, как известно, происходили почти все знаменитые московские купцы, потом промышленники.
    В середине 90-х, когда московским улицам одномоментно вернули исторические названия: улица Куйбышева стала опять Ильинкой, 25-летия Октября - Никольской, Пушкинская - Большой Дмитровкой,  Чехова - Малой Дмитровкой, улица Димирова стала Большой Якиманкой, Богдана Хмельницкого - Маросейкой, а Товарищеский переулок так и остался Товарищеским, а не обернулся ни Дурным, ни Чертовым. И это не единственный прецедент  в этом районе. За кольцевой Таганской идут две улицы - Верхняя  и Нижняя  Радищевская, исторические названия которых  Верхняя и Нижняя Болвановки. Никакого криминала, просто в этом районе жили шляпники, которые делали головные уборы на болванках, сейчас при изготовлении фетровых и велюровых шляп используют точно такие. Но неблагозвучие, видимо, оттолкнуло Лужкова со товарищами от радикального переименования переулка с Товарищевского на Дурной или Чертов, а Радищевских улиц - в Болвановки. А было бы любопытно иметь на карте города Болвановки, редкость, меткое народное словцо.
    По старым картам выходит, что нынешняя Марксисткая улица когда-то была Пустой. А потом ее заселили марксистами))) Свято место пусто не бывает. Правда,  судя по ширине и застройке, ее сильно "зачистили". А Воронцовскую никогда и не переименовывали, что на сегодня выгладит  редкостью. 
    Зато Большая Коммунистическая, также отходящая от Таганки  на Рогожскую заставу (раньше Заставу Ильича) стала снова Большой  Алексеевской (на этой улице стояли фабрики купцов Алексеевых, само собой старообрядцев), а недавно - улицей Сахарова. Из рода тех самых Алексеевых происходил Константин Сергеевич Станиславский,  природный Алексееев и только по сцене Станиславский. Именно по его сценическому псевдониму, известному всему цивилизационному миру, и назвали Малую Коммунистическую, она же Малая Алексеевская. В Москве же советской улица Станиславского как раз-то была,  на ней находится особняк, который ему предоставила Советская власть для проживания. Ее в 90-х обратно переименовали в Леонтьевский переулок.
    Теперь Станиславского "привязали" к родным местам, алексеевским. На новой улице Станиславского, в пристройке к бывшей фабрике, принадлежавшей его семье, работает популярный московский театр - Студия Женовача. Вот такая закольцованная история, с переименованиями и возвращениями.
    Tuesday, April 24th, 2012
    9:54 am
    Сходила надысь в Большой

    Зал? Театр? В общем-то, и в театр, и в зал.
    Сначала про зал, Большой зал Московской консерватории - на ЧСО (не подумайте плохого, это Чикагский симфонический оркестр, с изгнанным из Ла Скала Мути).

    Наибольшее впечатление оставил из двух концертов  Шостакович (Пятая, в принципе Шостаковичу я всегда предпочитала Прокофьева, но до утки - эта птичка весьма родственна мне))), как известно все доходит на пятые сутки, вот наконец-то дошло и до меня, КАКОЙ это КОМПОЗИТОР (а ведь если бы не в сталинское время попал, а в какое-нибудь более-менее благополучное, то вышел бы из Мити не великий трагический композитор, а какой-нибудь композитор-шалун в стиле Штрауса (Иоганна), только поехидней. Из второго концерта - ну убейте меня, самое впечатляющим был родной для дирижера Верди, естественно Сила судьбы, он аж вприсядку пошел. Дирижер крупных мазков. А в оркестре мне больше всего понравились струнники, особенно, когда смолкали тутти, нежнейшие звуки издавали, а из струнников - контрабасы, ох, эти басовые ноты - они меня  волнуют.
    Потом почитала на "классике", что я во всем не права - Шостакович у Мути вышел странный и китчевый (типа разлюли малина), а оркестр славится своими ударными, а вот контрабасы слишком плотные.  
    В фойе гуляли американцы, откормленные до высоты, с которой можно взирать на русских людей как на лилипутов.

    Театр. Большой. Суббота - в общем-то, только из-за того, что это была не просто суббота, а канун Красной горки,  мы остались в городе. Поэтому сходили на Ромео и Джульетту Григоровича, спектакль, который я в последний раз видела с еще не эмигрировавшим Деревянко.

    Вообще-то, если вынуть из этого спектакля нескольких значимых, ключевых, оставшихся в моей памяти артистов – а именно Годунова-Тибальда, Меркуцио – Цивина и Деревянко, то остальное для меня И ТОГДА не имело большого значения. Я никогда не верила этим Ромео и Джульеттам, мне кажется, ЭТА история любви Грига никогда не интересовала, а отличие от истории вражды родов. Может быть, и были  в истории Большого балерины-Джульетты и танцовщики-Ромео, оживляющие эту историю, но мне не удалось таковых повидать. Даже Бессмертновой, которая к моменту премьеры была уже в годах,  но в  молодости, судя видео, никогда не была способна на «припадок любви», ни Богатыреву, который был все-таки холодноват для этой роли, а тут нужен ответный любовный припадок. В итоге, и по разработке сюжета, и по запоминающимся танцевальным характеристикам, и по исполнительскому наполнению,   справедливо было переименование в балетоманской среде  "Ромео и Джульетта" Григоровича в балет «Меркуцио и Тибальд».

    Сейчас смотрела, почти как в первый раз. 

    Мне это СИЛЬНО не понравилось. Не смотря на то, что режиссерское мастерство не пропьешь: сильные режиссерские моменты в спектакле есть (любопытно, что только сейчас я поняла, как Владимир Викторович был зависим от Юрия Николаевича, когда ставил свою двухуровневую РиД),  свита Меркуцио против свиты Тибальда, на вашего мертвеца – мы отвечаем нашим мертвецом – два безжизненных тела, павших в бессмысленной розни на вытянутых руках – два гроба порознь, по разные стороны сцены.

    Но …….. резанула глаз (почти забыла) странная акробатика Меркуцио попой в зал, какая-то несвойственная профессионалам беспомощность хореографа в лирических сценах (и нескрываемая  вторичность сцен, связанных с Ромео и Джульеттой – если не совсем похоже, то всегда позади Лавровского или наоборот: у Лавровского длинный белый плащ Джульетты,  у Григоровича – короткий и черный, но точно так же развивающийся при беге к Падре Лоренцо.

    И проигрыши один за другим – у  Лавровского корчи Ромео после известия о смерти Джульетты (в полный унисон бурным приливам в музыке),  у Григоровича – расчетливая вариация при известии о свадьбе, у Лавровского озарение у Джульетты (удивление, очарование, обморок любви) после того, как Ромео снял маску, у Григоровича после этого НИЧЕГО почти НЕ ПРОИСХОДИТ.  У Лавровского - ребячество Джульетты  с кормилицей, у Григоровича ничего нового,  Лавровский в подсознании. У Лавровского одухотворенные дуэты,  у Григоровича голая эротическая акробатика: Ромео упражняется в переноске Джульетты, а герои большей частью друг на друга и не глядят.  У Лавровского все дуэты разнятся по смене чувств: дуэт – знакомство, дуэт - признание, дуэт предразлучный, то у Григоровича не меняется практически ничего. Любовная линия  - банальна и схематична, почему-то много поддержек Джульетты вниз головой (?)

    Неприятно поразил и примитивизм сценографии (о сценографии я накрепко забыла).  Ужасно раздражали шопенки Джульетты, особенно та, что ядовито-розового цвета – какое отношения шопенки имеют к той эпохе? Тогда, в эпоху Ро-Дж были совсем другие женские платья, гораздо ближе к балетной тунике. И костюм Ромео – о ужас, голубой!

    Костюмы  обычно одна из сильных сторон дарования Вирсаладзе, бытовые костюмы мне понравились, а костюмы  Париса даже и вовсе очаровали. Но общая сценография:-(  Сценографический лейтмотив  спектакля – несменяемые черно-красные прозрачные драпировки смотрятся однообразно и мрачно, действие, кажется, замерло в одной и той же картинке. На сегодняшний глаз это смотрится и крайне архаично  (минимализм, весьма модное и поныне сценографическое течение, сейчас дня совсем другой – стильно-гламурный, а минимализм Вирсаладзе в Ромео  пустоват, беспредметен и клонит ко сну). А ведь в сюжете не только мрачные стороны, но и счастливые мгновения. Хотя бы свет должен был поработать на иллюзию счастья.

    Самым светлым костюмным пятном были одежды Париса,  по-вирсаладскови изысканные и не без роскоши. Вместе с художником и хореограф  проявил  несомненный интерес (с чего бы это?) к этому второстепенному персонажу. Танцевальность этой эпизодической (для Шекспира) роли приятно поразила (опять-таки потому что начисто забылась, у Лавровского Парис - дежурный персонаж, а версию Лавровского я знаю значительно лучше). Григорович отвел Парису немаловажную балетно-ролевую функцию – настоящего благородного балетного кавалера. Париса у нас исполнял Лантратов, приятно так исполнял, потому как по-кавалерски выучен, стопы дотягивает, ручки по-благородно-эталонно-балетному складывает.

    Джульетту танцевала Крысанова, балерине-шустрячке по амплуа наиболее впору оказался  образ Джульетты-девочки, впрочем, Джульетта у нее  на всем протяжении спектакля была довольно живенькая и с характером, беда только, что режиссера-хореографа ее героиня не очень интересовала, в отличие от Париса, и тем более Меркуцио и Тибальда. Скворцов-Ромео, как всегда вяленький, показался мне сильно постаревшим, слишком рано завявшим для этой роли (по контрасту я вспоминала почти сорокалетнего Лавровского-сына  - пылкого, юного, вдохновенного Ромео, правда в версии РиД) Лавровского-отца).

    Но не от титульных персонажей  чего-то следует ждать в «Ромео и Джульетте" Григоровича. А (правильно) от Тибальда и Меркуцио. Но здесь тоже нам особо не свезло. Меркуцио (Загребин) вышел сильно сосредоточенным на тяжелом акробатическом тексте, к  тому же меня сильно напрягала его коротконогость, шутовские или ивано-васильевские пропорции, особо выделяющиеся из-за белого трико. Но фактура  не самое разочаровывающее. Загребин (опять в ивано-васильевском ключе) сильно увлечен акробатическими  штучками (которые ему вполне, хот я и не без помарок удались), но начисто лишен легкости и обаяния, которое и должно согревать образ Меркуцио, теплый и белый против холодного и черного Тибальда.

    Тибальда танцевал  (наконец-то восстановившийся после длительной травмы) Лобухин, которому идет героический и близкий к героике характерный репертуар,  и поэтому Тибальд ему пришелся вполне по амплуа, но  в глазах стоял звонкий и неистовый Годунов,  большой артист, харизматик, белокурая бестия с развевающимися волосами, поэт кровавых стычек, черная душа, роль кроилась на него,  на его гибкое подвижное тело, так что какие-то движения я просто на Лобухине не узнавала, в принципе прилично, даже хорошо, но хотелось бы чего-нибудь выдающегося, раз такое сияние осталось от первого исполнителя,  разящего как металл или молния.

    Общее впечатление от спектакля в итоге сложилось угнетающее. Осталось впечатление балетной скороговорки, дайджеста, без сохранения, в первую очередь, поэзии первоисточника, какого-то черно-красного хребта хрестоматийной истории, без мяса, без красок, без нюансов. То же, что в свое время заставляло простить автору балета депоэтизацию любовной  линии, -   линия схватки белого и черного – шутника и эльфа  Меркуцио и  грозного,  брутального Тибальда из-за довольно среднего  исполнения, сильно пожухла. Мой диагноз: балет скорее мертв, чем жив.

    Восстановление версии Лавровского на исторической сцене мне представляется более логичным – будет балетная пара восстановленному оперному Борису Баратова-Федоровского. О хулиганской версии Поклитару-Доннелана вспоминаю с сожалением,  был яркий и свежий спектакль. Оптимальным был Лавровский на старой сцене, а Поклитару на новой. И тема Ромео и Джульетты была полностью раскрыта)))  По-старому (романтически) и по-новому (деромантически).pan>
    Monday, April 9th, 2012
    12:45 am
    Кавалер розы в Большом


    Экзотическое для нашей глубинки название, необычная переливчатая длящаяся музыка, редкостное для Москвы музыкальное качество (первый состав), деликатный (в кои-то века сбланасированный с вокальными возможностями певцов) оркестр (дирижер - Соловьев), выдающиеся вокальные (Мелани Динер и Анна Стефани, хотя для меня в обратном порядке) и актерская (Стивен Ричардсон) работы, исключительной красоты и стильности зрелище, ненавязчивая и умная режиссура по теме необратимости - неумолимости времени, путешествие по эпохам и стилям. 
    Всё это - премьера Большого (хотя что тут осталось от Большого? Оркестр, площадка, финансирование и моржи не лучшего качества) "Кавалер розы" Рихарда нашего Штрауса.
    До обязательной встречи в июле!
    Немного поснимала, несколько фоток здесь, остальные на Яндексе:
    http://fotki.yandex.ru/users/llliu-g/album/212450/

    Мелани Динер - Маршальша:



    Софи (Любовь Петрова) и Октавиан (Анна Стефани):



    Барон Окс (Стивен Ричардсон), "отстегиваемый" Софи:



    Базовая декорация с идущими часами:



    Американизированная Вена середины ХХ века (3 действие):



    Любовный треугольник:



    Развязка, жертва Маршальши:


    Friday, March 23rd, 2012
    10:10 am
    Любителям балета будет интересно
    сходить в журнал Александры Панфиловой, анонсирующей выставку "Гран па в летнюю ночь". которая будет проходить в период фестиваля "Маринский" (репортажные фотографии Барановского, сделанные на съемках одноименного фильма - как мы помним, с участием русских артистов и труппы Бежара в начале 80-х), на первой же фотографии "Катя с Володей", еще молодые:
    http://apanfilova.livejournal.com/186239.html?mode=reply#add_comment


    Tuesday, March 20th, 2012
    1:42 am
    И все-таки она пришла
    Весна. Хотя я почитаю март в нашей средней полосе месяцем зимним, но в последней декаде зима КАК ПРАВИЛО неохотно, но уступает место весне. И если в городе ранняя весна - это разом осевшая снежная грязь и лужи, неприятность для ног и глаз, то за городом  первая весна с проталинами, синими клоками неба и солнечным сиянием очаровательна:
     
    10 марта, еще зима, крепкая, река ледяная, и только солнце обещает весну:


    17 марта, лед потек.Мой привычный вид, листая журнал, его можно найти в разные времена года, этот - ранневесенний:



    Мартовское небо в "синяках":



    И мартовская кошка-очаровашка:





    Friday, March 2nd, 2012
    1:04 am
    О местных выборах 4 марта, ВНИМАНИЕ - самовыдвиженцы!
    Не все об этом знают, хотя, боюсь, не все, кто собирается пойти проголосовать за президента, знают и то, что в тот же день к президентским подверстали местные выборы. у нас в Москве выборы муниципальных собраний, в частности.  А местные органы для обывателя не меньшее значение в жизни играют, чем собственно президенты и премьер-министры, а, может  быть, даже большее.
    ТАК ВОТ - не все знают о том, что московская организация "Единой России" (а может быть, даже и не московская, а и повыше?) приняла решение. что депутаты, которые идут от ЕР, официально от ЕР не баллотируются, а идут как самовыдвиженцы. Пораженческое, но и хитроумное решение.
    Если вы не поклонник партии виж, то не попадитесь на эту удочку, памятуя о том, что местные органы для обывателя важны не менее, а то и более, чем органы верховной власти.
    У нас в районе, в котором живут боевые жителями, которые не только постоянно за что-то борются, но и побеждают  (так на их счету строительство метро, отмена строительства нового Черкизона в непосредственной близи от района и снегоплавильни в лесопарке, ну и ряд мелких побед с связкой чиновников и бизнеса),  все активисты общественных движений, обеспечивших эти победы,  решили балллотироваться по списку от КПРФ.
    Активисты говорят, что только эта партия им помогала в защите гражданских прав. Я не поклонница этой партии (хотя еще в меньшей степени я поклонница ЕДРО), но на местном уровне коммунисты - не самый худший выбор, кстати все они беспартийные. Думаю, что сыграло роль и решение ЕР выдвигать на местный уровень "самовыдвиженцев". Чтобы их не спутали с "самовыдвиженцами" партии власти. 
    Monday, February 20th, 2012
    1:25 am
    "Ледниковый период" в Большом
    Ну и что вы еще ожидали, когда в Большом ровно один Солор (да и тот не в фаворе у руководства, да и имя его почти нельзя упоминать))) и ровно полторы Никии (Захарова и Лунькина, которая станцевала Никию всего пару раз)? 
    Что правда, то правда: выбор партнера для единственной в театре Никии небывало озадачил: Волчков, помнится, станцевал Солора один раз и станцевал (я в то время питала некоторые надежды, что станцевать он это может) провально.
    Единственный в театре Солор (боюсь) Свете боюсь уже не светит.
    Когда я брала билеты на Баядерку (давным-давно, потому закрыв глаза и посчитав, что все равно танцевать некому, а по Баядерке я скучаю), выбрала по дню, который меня устраивает - воскресенье, в которое все равно придется (исходя из ответственности момента) быть в Москве. И попала на 4. На удивление, именно этот состав для меня и стал самым манким из всего того, что может предложить Большой театр, вступивший в ледниковый период.
    Еще интересен для тех, кто не видел, Солор Гуданова, но я его Солора, единственный раз исполненного в Москве, я как раз видела. Ну, что сказать? Неоднозначное впечатление, после единственного раза его Солор  был признан руководством некондиционным, и руководство было можно вполне понять, при всей симпатии к танцовщику. Поклонникам может понравиться.
    "Мой состав" сплошь дебютный, перечисляю персоналий по степени угасания интереса:  Лантратов -Смирнова - Тихомирова. Не понимаю, почему многие заранее ополчились против Тихомировой. Я пока не видела ее в РОЛЯХ. Хотела бы посмотреть, а получится ли вообще РОЛЬ, пока получались некоторые вариации. Предпочитаю посмотреть, а потом выносить свое мнение на публику - никогда не говори никогда.
    С Корсаром получилось не так удачно, но опять-таки интересно: спектакль 10 брала опять-таки по принципу удобства: последний праздничный день. Что же: посмотрю, как заслуженная или почти народная Гюльнара дебютирует в Медоре (ведь для Шипулиной это дебют?). Любопытен и дебют Лобухина. Партия небольшая, чай не Солор, надеюсь, она ему будет по силам. Конечно, пара Цискаридзе-Александрова в Корсаре - это фейерверк, но я этот фейерверк я видела неоднократно, видела и Лунькину, в записи посмотрю еще, а живьем с удовольствием схожу на матерых дебютантов.
    Как в Баядерке на дебютантов из числа юннатов)

    В общем все не так уж плохо для Ледникового периода. Льдины задвигались: кастинг перестал быть предсказуемым.
    Wednesday, February 8th, 2012
    12:11 am
    Это видео "сделало" мой день
    Таджик Толибджон Курбанханов на фоне родной Москвы поет песню о Путине. Хорошего настроения!
    Thursday, January 26th, 2012
    11:34 pm
    Снежные заросли
    Зима в этом году серьезная, балует снегом, и всю последнюю неделю доказывает, что может быть и суровой.
    Зима в России - не самое веселое время  года, но такие вот снежные узоры искупают кусачий, а большей частью куда более неприятный, слезливый характер последних русских зим.
     

    Эта мне нравится больше всего - заброшенность-дикость, конечно, но не окончательная.
    И вот эта - совершенно дикие заросли:


    А народу, кажется, нравится больше другая (судя по числу просмотров на Яндексе):


    У меня еще их есть, вот здесь:
    http://fotki.yandex.ru/users/llliu-g/album/187698/?p=0


    Tuesday, January 17th, 2012
    12:51 am
    Эту улыбку я счастлива видеть каждый новый год
    Но, кажется, дано обещание, что это ЕГО последняя новогодняя улыбка?

    Щелкунчик - Н. Цискаридзе
    «Щелкунчик - Н. Цискаридзе» на Яндекс.Фотках
    Цискаридзе-Щелкунчик 31 декабря 2011 г.

    Любительские фотки, конечно, меркнут на фоне роскошных и качественных, которые теперь попадают в сети от профи, сто раз подумаешь, а зачем размещать колиных Щелкунов после фотографий Ирины Лепневой?
    Ну, разве что ради того сияния, которое излучает сиятельный премьер в день своего рождения:
    Воронцова-Цискаридзе
    «Воронцова-Цискаридзе» на Яндекс.Фотках


    Щелкунчик - Н. Цискаридзе, Мари - А. Воронцова Щелкунчик - Н. Цискаридзе
    Щелкунчик - Н. Цискаридзе, Мари - А. ВоронцоваЩелкунчик - Н. Цискаридзе  


    Еще немного превьюшечек, а если захотите больше, милости прошу в мой альбом по Щелкунчику 31 декабря 2011 г. на Яндекс Фотки: http://fotki.yandex.ru/users/llliu-g/album/184753/?p=0
    Tuesday, November 29th, 2011
    12:46 am
    Предзимье...Кусково
    Кусково, наверное, вам надоело уже, оно в моем журнальчике было представлено во всех видах и сезонах. Мне и самой этот объект поднадоел как предмет для фотографирования.
    Но ....в этот раз в самый неблагодарный сезон "выловились" рыбаки, которые ходят по кусковскому пруду, "аки по суху":



    Ну и вообще что-то в этом немилосердном сезоне есть - в почти голых ветвях, хватающихся за жизнь до последнего редких дрожащих листочках:


    неумирающей еще зеленой траве, уже пережившей снегопады и минуса, в небе


    и дворце, отраженные "в луже", в непомерной длины тенях и девственно прозрачный лед на пруду одновременно с лужами на асфальте - просто иллюстрация к бессмерному изречению Эльдара Рязанова (да продлятся годы его))) "Каждая погода - благодать":

     
    Thursday, November 17th, 2011
    12:46 pm
    Вести с полей: "Спящая красавица" в Большом, только без паники!
    Вот что написал мой фрэнд АлексАт, побываший вчера на прогоне Спящей красавицы на основной сцене:
    Сегодня состоялась первая сценическая репетиция "Спящей красавицы". За 2 дня до премьеры по техническим причинам смогли пройти только первый акт балета (из трёх!) и то под рояль. Обстановка психическая (артисты не чувствуют границ сцены, линий вертикальных декораций и основного занавеса... двух девушек сегодня чуть не зашибло во время закрытия основного золотого занавеса весом в тонну)... В 20:30 Григорович отпустил всех артистов и в 21:00 ушёл сам. Сейчас в театре продолжается выстраивание света. Завтра - единственный цельный прогон перед премьерой: спектакль будет выпускаться почти "с листа"...

    Здесь можно посмотреть фотки и как Григорович ругается художественно руководит репетицией:
     http://alexat.livejournal.com/76626.html#comments
    А вот тут еще и клипчики, правда мелкоскопического масшатаба:

    http://alexat.livejournal.com/77156.html?view=1114212#t1114212

    Но эта инфа, безусловно красочная, для меня не сюрприз, потому что в предыдущем топике моего журнала прошли и комменты из недр Большого. Вывешиваю их здесь, в специальной теме про Спящую, потому что новость об уходе Осиповой и Васильева уже стала стростью, и копаться в более чем ста комментах к старой темке затруднительно:

    (Анонимно)
    2011-11-15 11:54 pm (local) (от 91.77.242.0) <input ... >Выбрать
    По поводу "священной сцены" с СК полный пипец, декорации на сегодняшний день полностью не готовы, с новыми механизмами никто работать не умеет, Григ зол и сегодня требовал пригласить немецких специалистов, так как у своих ничего не получается, из-за этого у артистов еще не было ни одного прогона на исторической сцене и пока ожидается только один оркестровый и то при условии если будут доделаны декорации и прибудут специалисты умеющие работать с сценической техникой.
     
     


    (Анонимно)
    2011-11-16 06:42 pm (local) <input ... >Выбрать
    Cпящая , по сягодняшний день так и не было ни одного оркестрового прогона на исторической сцене, да и вообще только сегодня в реп.зале прогнали под оркестр, возможно, что если найдут толковых инженеров, которые могут работать с техникой, то завтра т.е. прямо перед премьерой все-таки состоится оркестровый прогон на исторической сцене, так что считайте что на первом спектакле артисты впервые будут работать в декорациях, которые на сегодняшний день так и не все сделаны, Григ жутко расстроен по поводу всего этого. В связи со всем происходящим никаких генералок не будет. А так в театре постоянно не работают лифты, все время кто-то в них застревает, каждый день происходит какое-нибудь ЧП, гастеры не понимающие по русски балдеют от вида балерин, которые передвигаются вместе с ними по коридорам театра.
     
     (Анонимно)
    2011-11-17 11:09 am (local)    <input ... >Выбрать
    Вчера в театр была приглашенная пресса, которая жаждала увидеть нового премьера Холберга, выходящего как всем известно во втором акте, был рояльный прогон на основной сцене, но их надеждам не прищлось сбыться, одетый в принца Дезире Холберг так и простоял за кулисами, сцена оказалась не готовой для репетиции второго акта, недовольную прессу распустили, а вообще так им и надо, не будут петь аллилуйя руководству в каждой своей статье.
    Monday, November 14th, 2011
    12:11 pm
    Осипову и Васильева из Большого
    перекупил (или пытается перекупить?) Кехман, богатый владелец маленького оперно-балетного театрика из Спб с очень и очень средней труппой.
    Почему-то во всем этом винят Филина, который, само собой, уж тут не виноват, преград для репертуарных продвижений им не ставил (даже вроде бы поставить Осипову в Спящую предполагал? или я все-таки ошибаюсь, составы на Спящую утверждает балетмейстер пока?), не подавлял их инициативы, в гастролях личных (пока) не отказывал. Да. в классической труппе больше нужны Зигфриды и Одетты, поэтому приращение труппы следовало именно из этой генеральной линии.
    Разумеется, Осипова и Васильев, не смотря на все продвижения, не номер единственный в труппе Большого, потому что в самом престижном для их возраста классическом репертуаре они не могут быть первыми, а у Кехмана, конечно, эта пара будет безусловно не только номер один, но номер  единственный (Сарафанов - не в счет, он артист другой возрастной ниши, что с ним будет года через 3-4?).
    Всем известно, что Осипова и Васильев - любимцы Иксанова, и тут уж Филин - фигура что называется вторичная.
    Думаю, Иксанов будет изыскивать резервы, чтобы перекупить у Кехмана парочку, на гастролях они, безусловно делают кассу, а посетители Большого (балетоманы не в счет, они если и делают кассу, то очень и очень незначительно) переживут. Для внутреннего существования театра потеря невосполнимая только одна - Спартак (в условиях незалеченных травм Лобухина) оголяется, к тому же это основной гастрольный брэнд Большого.
    Если он их не перекупит в постоянный состав, будет изо всех сил стараться заполучить их в приглашенные и на гастроли (Спартак и Дон Кихот).
    В творческом отношении Михаловский мне не кажется особо перспективным, Дуато как мне кажется пофигу, на кого ставить, вернее, Леня, конечно, ему в качестве модели гораздо больше подходит. Васильев с современной хореографией вообще как-то не монтируется, ему бы попрыгать, поскакать, а тут востребованы совсем другие танцевальные качества,
    Осиповой куда больше  Форсайт идет.
    Wednesday, November 9th, 2011
    12:42 am
    Кузьминские пруды, конец осени
    ДЕНЬ:

    Посмотреть на Яндекс.Фотках

    ВЕЧЕР:

    Снято примерно с одной и той же позиции, а каков результат! Чудеса освящения.

    И еще две превьюшечки, с того же благославенного места:
     
    Ага-ага, "унылая пора...". Фотолюбитель не может простаивать)
    Tuesday, November 8th, 2011
    10:51 am
    Жизель с Лунькиной и кучей дебютов, шестого

    была интригующей. Много новых персонажей и  самая любимая мной Жизель. При том давно не виданная, а значит тоже отчасти как новая.
    Балерина из первого декрета вышла из молодых в зрелые балерины, а из второго - балериной старшего возраста, мастером.  Например, для меня стало абсолютным сюрпризом, что на этом этапе Лунькина больше Одиллия, чем Одетта, хотя, учитывая характер ее дарования, это кажется странным. Светлана Лунькина - вообще странное, побочное создание московской школы, совершенно в эту школу не вписывающаяся (да и в какую школу она может вписываться, разве что в школу ворожей?))): хрупкость, утонченность, акварельность, врожденный романтический дар, идеально ложащийся на романтическую же внешность (профильные позы лунькинской Жизели неподражаемы и могут соперничать на равных с профилями Жизели спесивцевской).
     
    Света, конечно, повзрослела. Повзрослела ли ее Жизель? Вернее, стала ли она более искушенной? Нет. Стержень роли остался тем же.
    Образ, что естественно (большой опыт позади), выверен и логичен, мастерски собран и сшит. Но он так естественен и прост, что собственно игры не замечаешь, веришь. Крестьянка ли? Да, но только в том смысле, что ее естеством и искренностью не владеет этикет,  необходимость притворяться, играть в игры с людьми, и главная причина трагедии этой Жизели - в ее доверчивости и искренней вере в то, что ей тоже не лгут. Очень тонкая, хрупкая, прозрачная, болезненная. Сердце постоянно работает на грани между жизнью и (пусть не смертью) приступом. Эта Жизель склонна не к радости, а к печали, серьезная девушка, утонченная натура, в ней живет предчувствие беды.
    Что привлекало  графов в крестьянках? Свежесть, здоровье, простота. Жизель Лунькиной очевидно нездорова. Она не отличается и свежестью. В ней простоты в крестьянском смысле.
    Но она не похожа на окружение - крестьянское и графское. Это одухотворенная и тонкая девушка. Ее не назовешь красивой (увы, сейчас это так, нездоровая худоба привела к впалости щек, а это сильно на любителя), но это не мешает ей быть прекрасной и совершенно не похожей на других. 
    Сцена сумасшествия абсолютно рыдательная, сколько раз я это видела, и стыдно уже, но ничего с собой нельзя поделать, переживаю историю как в первый раз.  
    Виллиса у Светы - будто сошедшая с гравюры романтической эпохи, невесомая, растворяющаяся в воздухе, чутко реагирующая на все, даже маленькие, музыкальные акценты. Удивительно, но прыжок небольшой, иллюзия невесомости, надмирности создается нежной пластикой, отсутствием чрезмерного форса в движениях, в прочих ласкающих глаз мелочах, идеально романтической по форме позировке. В жизни Жизели не хватило здоровья и рассудка, чтобы принять обман и невозможность любви. Но за гранью жизни ей повезло - она увидела  любовт, раскаянье и искупление. Простила, не могла не простить.
    В целом первое действие меня расстрогало, ибо я увидала самую печальную Жизель из всех Жизелей.
    Во втором - услада для глаз - удивительно который раз увидеть, как женщина из плоти и крови может превращаться в настоящего  эльфа, нереальное существо, и при том в эльфа теплого, с оттаявшим человеческим сердцем.
    К сожалению, ничего из остального меня почти не порадовало.
    Начну с Лантратова, от которого я многого жду. К сожалению, мне почти ничего не понравилось. Кроме остатков надежды, что настоящий дебют и настоящий, ни на кого не похожий, собственный. пропущенный через свое нутро Альберт, еще впереди. Не понравились танцы, ничего особенного, разве что два кабриоля вперед с прогибом назад в вариации эффектны, и падения были здорово срежиссированы. А вариация разбилась на движения и куски, более и менее удачные. Образ самый банальный и неинтересный из массы возможных вариантов. Этому Альберту не 23 года, как танцовщику, а лет 17. И это его первая любовь. Батильду ему выбрали родители, а Жизель он выбрал сам, без приложения рассудка, без осознания ответственности и последствий. Он совершенно не владеет ни искусством обольщения, ни искусством сдерживаться, что отличает аристократов от простолюдинов. Он простодушен, гораздо простодушней, чем крестьян (крестьянин ли?) Ганс.  К тому же играл он очень аффектированно (эти запрокидывания головы, бурная реакция на смерь Жизели и прочая пошлятина), правда, это в традициях театра, но в самом худшем варианте и в самом худшем объеме.  Особенно эта театральщина бросалась в глаза на фоне абсолютно естественной  Лунькиной.  Что еще не понравилось - увы,  белое трико в крестьянском прикиде Альберта было чрезмерно, и все-таки были бы уместны сапоги, даже аристократы, когда выбираются на природу - все в сапогах, а Альберт, решивший погулять с крестьяночкой в якобы крестьянском же прикиде щеголяет в белых штанах и без сапог. Не правильно было выбрано и трико для кладбища. Черное, оно сливалось с задником, ног почти не видно. Колет был в темно-бордовых тонах, но с нашим светом опять-таки  большей частью казался черным. Сидела в партере, возможно, на фоне планшета сцены с бельэтажа и балкона видно ноги и руки, у нас очень картинка актер-фон в кладбищенском действии была часто неразличимой. Хотелось бы также, чтобы Альберт носил головной убор. Это  дает очень эффенктный актерский акцент: Альберт видит могилу Жизели - он снимает головной убор, как дань памяти, ну и исторической правде это тоже соответствует, люди того времени непократыми из дома не выходили. 
    В целом в дебюте Лантратова мнение у меня в основном разочаровательное. Ожидала (намного) больше.
    Но осталась надежда, что мальчик начнет не только и не столько слушать педагога, сколько думать самому. Судя по интервью, которая делала с ним Ману_Ф, это придет, потому что мальчик умненький.
    Ложечка меда - вот в чем удался спектакль и дебют - так это в дуэтном танце, партнеры очень хорошо друг друга чувствовали, Влад держал профессионально, а не как дебютант.
    Почитала исключительно исключительно комплипментарные отзывы о Меркурьеве - лесничем. А мне Меркурьев показался абсолютно неуместным в роли Ганса. Красивый, ладный, фигуристый, умный и ловкий парень. Скорее переодетый, пусть не граф, а, допустим, барон. Совсем не верю в простонародное происхождение этого персонажа,  этот балет должен строиться на резком отличии графа от привычного окружения Жизели, и Ганс как соперник - главная антитеза переодетому графу. В этом спектакле граф совершенно не выглядел аристократом, не смотря на белое трико, потому что вел себя как профан, влюбленный пятиклассник, а лесничий был ничуть не хуже внешне, а вел себя куда умней и достойней. Чем не жених для Жизели? Логика старинного балета  дает крен. Ганс должен быть простолюдином, не с благородными, а довольно простыми, даже грубоватыми манерами. Чтобы выбор Жизели был естественным и логичным.
    Лучший Ганс, которого я видела на сцене, был Петухов,  который был настоящим крестьянином, крепко стоящим на земле, цепким мужланом, который добивался Жизели всеми правдами и  неправдами, на видео - Таранда, который,   не смотря на габариты (к тому времени весьма не по балетному внушительные) рассказал историю несостоявшейся и безответной любви.
    Сенсационная дебютантка Ольга Смирнова - которая мне очень понравилась в сверстнице Принца в Лебедином, произвела, прямо скажем, впечатление неординарного явления,  на сей раз увы, не вписалась в партию. Появилась, однако, очень эффектно. Мельчайшее па-де-бурре, создавшее иллюзию, будто по облаку плывет. Гордо вздернутая голова - повелительница, ни у кого нет сомнений! А как начала двигаться, а особенно прыгать (прыжка нет, и прыгает она в своем формате -  в высоту, когда полагается прыгать в длину)))  - показалась тяжеловесной. Опять-таки Лунькина с ее абсолютной бестелесностью , прозрачностью, бесшумностью ее "убрала". Балерина юная, дебют, можно ли судить строго? Не лучше ли задать вопрос руководству - зачем давать партию Мирты балерине с полным отсутствием  прыжка, полетности, тем более когда в традициях театра лучшие Мирты обладали хорошим, а некоторые роскошным прыжком, начиная с легендарной Плисецкой?
    Две виллисы-дебютантки, имена которых я слышала в первый раз, были чудовищны: габариты Гребенщиковой – т.е. две коломенские версты и такие же неповоротливые, громоздкие, тяжелые. Портили кордебалету ряд. В виллисы (ну так мне кажется) должны отбираться девушки изящные с изящной же пластикой и безо всякого намека на форс в движениях. А попробуйте такие большие тела в воздух поднять!
    Сама же Гребенщикова же мной была замечена в шестерке подруг, посмотрела на них – пятерых я знаю, надо же, глазам не поверила: среди шестерок  «прекрасная Анжелина»,  одну, с провинциально растопыренными пальцами, не опознала – купила программку в перерыве, чтобы узнать, уж больно непривычная распальцовка для Большого, оказалась Марченкова.
    Лопатин очень четко отпрыгал и открутил вставное па-де-де, опять-таки уникум на московской сцене, где все мужчины танцуют приблизительно и частенько пошатываясь, но в этот раз показался мне абсолютно не полетным. Хохлову видела чуть ли не в первый раз. Опять субретка, опять прилежная, будто на выпускном в училище,  очень сильно работала на публику , а в принципе в этом па-де-де более чем уместна.

    Вот что могу вам доложить о Жизели. Лунькина - форэва. Будет снова танцевать Жизель - надо бежать и смотреть. Потому что потом будете вспоминать, что видели (не буду писать лучшую)  уникальную Жизель. Бог знает, родится ли на вашем веку еще одна такая идеальная романтическая балерина или нет.
    Saturday, November 5th, 2011
    11:37 am
    Мой маленький осенний фотоальбом
    С одной стороны Унылая пора...

    Посмотреть на Яндекс.Фотках

    С другой стороны: Очей очарованье...

    Посмотреть на Яндекс.Фотках

    Ну и так далее... превьюшки на эту тему: то унынье, то очей очарованье, разница в две-три недели, при море солнца и хмуром небе. И в пышном увядании и в мумифицированном. Летом ыли цветочки (см. ниже), а теперя ягодки. Осень...









    Wednesday, November 2nd, 2011
    10:45 pm
    Бегает от меня прима-балерина Захарова
    Сначала я, купившись на посулы на  ее сайте, решила сходить  на ее ЛО (на сайте было написано 14), не попала, она станцевала, не смотря на нехорошее число, 13. Сейчас  6 ноября  опять проруха - не будет ее 6 ноября, буду смотреть на Лунькину. Признаться, Лунькину, как минимум в Жизели, я люблю больше, хотя давно не видела первую нашенскую приму, скучаю и даже люблю (заочно и безответно)))
    Но 20-то ноября захаркина Аврора от меня не убежит (?)
    Friday, October 28th, 2011
    5:06 pm
    Сегодня открывается историческая сцена Большого
    В то время. когда в масс-медиа. а особливо в Интернете идет война по поводу октрытия Большого, пресса засылает курьеров-курьеров-курьеров, сто тысяч одних курьеров журналистов, чтобы проверить предсказание товарища Ц., не упадут ли они на венецианских полах,  проверяется на подлинность химический состав ручек (золоченные папье-маше, пластмасса или таки бронза?) ,  меня от всего этого  тошнит ужа.
    Поэтому предлагаю заглянуть на то, что будет главным содержанием нового старого Большого, на первую премьеру на поновленной сцене..

    Фотки с репетиции Руслана и Людмила я нарыла у своего любимого фотоописателя первых спортсменов танцоров Большого Осиповой-Васильева (помните умопомрачительные жизельные страдания молодого графа Васильва от того же фотописателя. которые в свое время произвели на меня сногсшибательное впечатление - http://llliu.livejournal.com/135427.html#comments ?

    Опера Глинки "Руслан и Людмила".
    Автор картинок Владимирова Екатерина:http://fotki.yandex.ru/users/zhizel1/album/127707/
    Автор  спектакля - Дмитрий Черняков.
    Первая премьера  на сцене большого Большого. Который для всех отрывается сегодня.
    ВОТ: Первое действие - КОКОШНИКИ!!!! как это смело!
    Репетиция "Руслан и Людмила" 22 октября 2011 год

    Репетиция "Руслан и Людмила" 22 октября 2011 год
    Ба, а это наша хорошая  знакомая - Елена васильевна Образцова. Никак Наина!
    «Репетиция "Руслан и Людмила" 22 октября 2011 год» на Яндекс.Фотках
    Репетиция "Руслан и Людмила" 22 октября 2011 год
    А это, как я понимаю ГОЛОВА)
    «Репетиция "Руслан и Людмила" 22 октября 2011 год» на Яндекс.Фотках
    Репетиция "Руслан и Людмила" 22 октября 2011 год
    А, это, похоже, самое интересно: люстра и стол, на котором  ВСЁ, как предсказывал Дольчев!
    Это о том, что можно будет увидеть.

    А теперь о том, кого можно будет услышать.
    Дирижер - Владимир Юровский, что уже не может не радовать.
    Далее инфа с сайта Большого о каcтинге:
    "Заглавные партии исполнят выпускница Молодежной оперной программы Большого, а ныне солистка оперной труппы театра Ульяна Алексюк и Альбина Шагимуратова – молодая певица, уже уверенно заявившая о себе на мировой оперной сцене; солист Мариинского театра Михаил Петренко и солист "Геликон-оперы" Алексей Тихомиров, также делающие успешную международную карьеру. Финна исполнит американский певец Чарльз Уоркман, его вечную антагонистку Наину – две "прекрасных Елены" Большого - Заремба и Образцова. Партию Ратмира исполнят два замечательных контртенора – Владимир Магомадов и Юрий Миненко, а Гориславами станут приглашенная солистка Большого Вероника Джиоева и болгарская певица Александрина Пендачанска. Партию Светозара исполнят бывший солист Большого Глеб Никольский и солист Мариинского театра Владимир Огновенко, а Фарлафа – солист Мариинского театра Алексей Тановицкий и литовский певец Алмас Швилпа".

    И на закуску интервью «Неделе» первого Руслана Большого Михаил Петренко:

    - О чем будет повествовать «Руслан и Людмила» в версии Большого театра?
    - У нас будет осовремененная сказка. Раньше были былины, теперь – компьютерные игры, но суть не изменилась. В любой сказке Иванушка должен выдержать несколько испытаний, чтобы добиться цели. В компьютерной игре мы называем это уровнями. Спектакль будет довольно традиционным, если сравнивать с прежними работами Чернякова. Надеюсь, он удовлетворит и модернистов, и более консервативных людей, к которым я отношу себя.
    - По нашей информации, Дмитрий Черняков планировал заменить лежащую в поле гигантскую голову богатыря на, простите, задницу. Это сценическое решение останется в спектакле?
    - Мне ничего не известно о таком решении. Хотя это интересная идея. Думаю, в 1980-х годах в каком-нибудь немецком театре такая задумка была бы весьма актуальна.
    - В чем-нибудь еще режиссер отходит от авторских предписаний?
    - Самым большим шоком для меня стало то, что партию Ратмира будет исполнять мужчина (у Глинки за нежного хазарского князя Ратмира должна петь женщина – «Известия»). Вообще я предвзято отношусь к мужчинам, поющим женскими голосами – обычно они звучат просто как визжащие мужики, но здесь оба контртенора, Юрий Миненко и Владимир Магомадов, поют совершенно естественно.

    - Вы выучили партию Руслана специально для этой постановки?
    - Да. Раньше я пел в «Руслане и Людмиле» только Светозара, отца Людмилы.
    - Как случилось, что открывать Большой театр пригласили солиста Мариинки?
    - Год назад мы с Димой Черняковым совершенно случайно встретились в Петербурге. Он знал, что будет ставить «Руслана» и сказал: «Как было бы здорово, если б ты там спел!». Но у меня уже был подписан контракт с Метрополитен Опера: сейчас я должен был петь Дона Базилио в Нью-Йорке. Только после года напряженных переговоров мистер Гелб (генеральный менеджер Метрополитен Питер Гелб – «Известия») меня отпустил.
    - «Руслан и Людмила» – опера не самая простая для восприятия, хотя бы потому, что длится пять часов. Подходит ли она для торжественного мероприятия, на котором будет сидеть не самая восприимчивая официальная публика?
    - Я бы не назвал эту оперу сложной – все-таки, это не «Воццек» или «Поворот винта». В ней много узнаваемой музыки. А чем еще открывать театр? Ну, можно было бы «Пиковой дамой», которая идет на час меньше, но это не так важно. Кроме того, упомянутый вами род публики – это основной зритель в сегодняшнем оперном театре. Такие люди, как мне кажется, чаще ходят в Большой, чем на концерты поп-звезд.
    - «Руслана и Людмилу» почти всегда доносят слушателям как воду в решете – сокращая там и сям большие куски музыки. У вас тоже будут купюры?
    - Будут, но совсем небольшие.
    - Руслан должен быть не только эпическим героем, но и мастером скоростных колоратур. Любите ли вы такой вокал?
    - Понадобилось время, чтобы его полюбить. Ария жутко трудная: во-первых, тесситура сильно задрана наверх, во-вторых, совершенно негде отдохнуть – это вообще особенность вокальной музыки Глинки. Нужно очень точно распределить силы, чтобы в считанные доли секунды успевать восстановиться.
    - Готовят ли вас к послепремьерному общению с президентом или премьером?
    - Пока нет. Однажды после концерта в Петербурге Владимир Путин пожелал встретиться со мной и с моими коллегами. Никто не готовился, все было очень просто.
    - Какие впечатления у вас оставляет завершающаяся реконструкция Большого?
    - Они сделали всё грандиозно, не зря шесть лет возились. Не хочу петь дифирамбы, но ни одной ошибки в реконструкции я пока не заметил. Меня как певца больше всего волнует акустика. Сейчас буду открывать театр, а в конце июня 2005 года мне довелось его закрывать – я пел Хагена в «Гибели богов» Вагнера на гастролях Мариинки. Акустика была хорошей, но сейчас она просто замечательная.
    Tuesday, October 4th, 2011
    2:19 pm
    Охота на билеты в Большой
    Сегодня устроила отлов билетов на Бориса Годуновав старый новый Большой. В он-лайне. Открыла в 11 и не уходила, очередной раз обновив страницу, где-то в 13 с чем-то увидела, что билеты появились.
    Докладываю результаты: билеты были, я лично видела четыре - 3 в партере по одиночке по 4 тыр. и 1 во втором ряду второй ложи бельэтажа - 2800. Лично я по таким расценкам в оперу Большого ни разу не пойду, поэтому с легким сердцем я это пропустила. Но на ловле я была не одна. Зашла для контроля через 10 минут. Билеты уже раскупили.
    Wednesday, September 28th, 2011
    11:14 am
    Святая капелла (Сен-Шапель)
    Святая капелла (или часовня) - так переводится знаменитая парижская Сен-Шапель, была построена в XIII веке для хранения реликвий, купленных Людовиком Святым у венецианцев, которым они были переданы в залог крестоносцами. Главной реликвией был терновый венок Христа.Над терновым венцом поднялась эта маленькая церковь-реликварий в новейшем для того времени стиле - готике.
    Но феноменальность этой маленькой церкви - вовсе не в древности и святых реликвиях, а в ее необъяснимой воздушности: когда попадаешь в верхнюю капеллу, как-будто попадаешь в сеть ажура - кажется, что у капеллы нет стен - только стекло в тонком металлическом переплете и головокрукружительное ощущение воздуха. 15 огромных витражных окна ХШ века, 600 квадратных метров. А в нижней капелле - как будто находишься внутри деревянной расписной шкатулки. Шкатулочный стиль - типичный для ранних французских церквей.

    Сен-Шапель - это одно из трех главных аритектурных потрясений моей жизни - Площадь чудес в Пизе, площадь Регистан в Самарканде и Сен-Шапель в Париже:

[ << Previous 20 ]
About LiveJournal.com